真實的人生比虛構的情節更為感人

我幾年前在百事達不小心租到的，後來買了dvd一看再看，百看不厭！


這是一部古典樂迷與爵士樂迷都不能錯過的電影，電影裡頭聽得到的曲子涵蓋古典與爵士，古典音樂中蕭邦的波蘭舞曲、拉赫曼尼諾夫的第三號鋼琴協奏曲、還有大家所熟悉的林姆斯基.高沙可夫的「大黃蜂的飛行」，透過男主角在琴鍵上飛舞雙手，令人印象深刻，而爵士樂的部分更是精彩，劇情在名為『Jelly Roll Morton 』那位爵士樂大師加入後變的極具張力，這位大師是否真有其人，我並不清楚，然而劇中他所彈奏的部分曲子我也不甚熟悉（或許是電影配樂專為電影所創作），但是整部電影中的音樂，不論古典或爵士，透過劇中劇情影像或是現場演奏的傳達讓人不斷拍案叫絕！


電影裡的男主角就叫『1900』，1900年的第一天在船上出生，父母親應該是當時前往新大陸尋夢的新移民之一，出生後就被父母遺棄在郵輪餐廳的平台鋼琴上，被遺棄的嬰兒被好心的黑人船工收養後一直在船上長大，為了紀念嬰兒出生的日子並把他取名為「1900」。


從『1900』出生的地點就能窺知，他一生脫離不了的宿命～鋼琴和大海。


在海上出生的『1900』，在陸地上是個從未存在的人，連國籍都沒有，郵輪是他的家，而且是一個會移動的家，他隨著郵輪往返世界各個碼頭；然而神奇的是對音樂的天賦讓他無師自通學會了鋼琴演奏，從此『1900』便開始了他在海上彈奏鋼琴的人生，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。


與爵士樂大師『Jelly Roll Morton 』鬥琴的情節，是電影中最具戲劇張力之處，當比賽正式開始的時候，Jelly當然是一副觀眾所期待的桀傲，他走到鋼琴鋼琴前，用法文示意『1900』滾開（我想當時會講法文是貴族的象徵吧），他坐了下來，一時之間好像時間被定格一般，所有人都想要一睹大師的風采；觀眾看到大師急速有如行雲流水的手指，不斷的來回於琴鍵之間，滿足了所有人的聽覺。不過真正的好戲是『1900』的演奏，他看透了大師的琴藝了得，但是技巧，也只能被歸類於爵士樂的範疇之內，而『1900』的音樂卻有如波濤洶湧般的大器，難以被歸類的自我風格；『1900』深知自己的優點與對手的缺點，一開始玩笑似的彈奏，一副漫不經心的模樣，玩完了，才在最後一場比賽奮力一擊！


這場比賽的結局，大師輸了，最後猥猥地從船上離開。


而『1900』的好友Max，是在船上的樂隊結識的，導演透過Max的回憶，讓觀眾時而主觀時而旁觀地投入『1900』的故事裡頭。『1900』的一生從沒下過船，一直到郵輪到了退役年限，停靠在碼頭上等待爆炸解體時，在Max的苦勸之下，他仍然選擇在爆炸聲中與這艘船一同結束生命！


劇中的女主角是一個引發『1900』想要下船的因子，她讓他的音樂得到更美好的創作靈感，甚至讓他懷疑船上的一切是不是就等同自己的人生？曾有一度他想下船，去紐約看看那個女孩，他得到熱烈的歡送。而當他緩緩地走下船準備上岸時，卻在中間停了下來，『1900』脫了帽擲入海中，又回到船上繼續他的海上生活。


『1900』在劇中說了一段讓人感觸良多的話：「阻止我下船的並不是大城市，並不是那些高樓大廈。 眼前看到的景物並不能嚇阻我，令我感到恐懼的是我眼中所看不到的，那些高樓後的東西；高樓後面還有高樓，陸地連接著另一片陸地！到底哪裡才是盡頭？在那浩瀚的城市裡什麼都有，就是沒有邊際。拿鋼琴來說吧！鋼琴有盡頭；它有最起始的低音，也有終結的高音，鋼琴上有八十八個琴鍵；琴鍵的數目有限，你卻是無限的，不可計數的；有盡頭的鋼琴上，你可以揮灑出無止盡的旋律，我喜歡這種說法，這也是我生存的方式。我出生在這條船上，整個世界從我身邊呼嘯而過，以一次兩千人的容量！陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太美麗的女人，一段太漫長的旅程，一瓶太強的香水；那是上帝的鋼琴！而我選錯了琴椅！那裡有千百萬個無止境的琴鍵，在那鋼琴上你再也無法彈奏出任何旋律。你要如何去選擇一幅風景？一種死去的方式？你從來沒有為此感到害怕嗎？我無法如此生活！」


前幾次看完了電影，都覺的很生氣，為什麼『1900』要死守著在船上！為什麼連追求愛的勇氣都沒有？而那只需要他踏上陸地！


後來，我發現我們都被制約了，我們不能用陸地的思維來解釋或教導習於海上生活的『1900』，對他來說，陸地或許是一個未知的危險，一個足以讓他產生恐懼而不願面對的未來！